展覽日期：5月7日至6月27日
開幕招待會：5月2日下午5點至6點30分在APCC Jade Choe畫廊
關於藝術家김 영남（KIM YOUNG-NAM）
Kim Young Nam是韓國天然染色和紡織藝術的領軍人物，她以將傳統工藝與當代藝術表達聯絡起來的能力而聞名。 她擁有東新大學藝術研究生院的文學碩士學位，目前擔任自然愛天然染色文化空間的主任，在那裡她繼續探索和擴大天然顏料的創造性可能性。 作為韓國國家染色非物質文化遺產的認證實習生和國際公認的天然染色藝術和文化大師，她在韓國和國外都建立了傑出的存在。
除了她的藝術實踐外，Kim還是昆江大學時尚產業系的特別教授。 作為韓國天然染色教練協會的創始主席和Saetgol靛藍染色保護協會的主任，她在該領域發揮了重要的主管作用，為傳統染色技術的保護和傳承做出了貢獻。
她的作品獲得了重大認可，包括在韓國天然染色文化產品展上獲得大獎，以及在韓國國家博物館被選為「MUSE」產品。 透過展覽、出版物、研討會和媒體亮相，Kim繼續向全球觀眾推廣天然染色的文化和藝術價值。
策展人宣言
這個展覽探討了韓國明州絲綢的安靜輝煌，這種材料承載了幾個世紀的傳統、工藝和文化記憶。 明珠由蠶的精緻線編織而成，體現了韓國與自然和諧相處的哲學，即當人手與自然世界同步工作時，美就會出現。
這裡展示的藝術家的作品彙集了天然染色和生態印刷，這些技術深深植根於韓國紡織遺產。 藝術家使用桉樹、靛藍、柿子和季節性葉子等植物材料，讓大自然的顏料輕輕地沉澱在絲綢上。 柔和的漸變、有機輪廓和微妙的色彩層的印象不僅僅是裝飾性的。 它們是時間、環境的痕跡，以及自然與製造者之間的親密對話。
傳統的韓國美學，空虛與充實的平衡，jogakbo拼布的安靜秩序，obangsaek（五種基本顏色）的象徵意義，以及手工藝的冥想節奏在整個展覽中迴盪。 這些元素透過當代視角重新詮釋，揭示了傳統如何在與其起源保持密切聯絡的同時繼續發展。
作為策展人，我希望這次展覽能成為文化之間的橋樑，邀請觀眾體驗韓國紡織藝術的深度及其自然過程的敏感性。 展出的作品鼓勵人們更緩慢地凝視，反思片刻，並重新欣賞材料、製造商和自然之間的和諧。
願這次與韓國絲綢和生態印花的相遇為沉思、聯絡和重新發現由傳統和生活世界塑造的美開闢一個空間。
Kellis Parlett
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